"Timón de Atenas" fusiona la tragicomedia clásica con el teatro actual en Mérida

Mérida.-  Las ruinas del Anfiteatro Romano de Mérida han acogido esta noche el estreno de la obra "Timón de Atenas", de William Shakespeare, en la que se aúnan, con exquisitez, la tragicomedia clásica con el teatro actual, bajo una trama en la que el espectador se identifica y reconoce sus propias contradicciones.

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(EFE)

El actor José Pedro Carrión, protagonista de la obra 'Timón de Atenas', versión del texto de William Shakespeare.

La obra, incluida dentro de la LIV edición del Festival de Teatro de Mérida, ha registrado un lleno absoluto, con 600 espectadores que han disfrutado de la primera representación de "Timón de Atenas" en la historia del festival.

La revisión del texto de Shakespeare, de una hora y cuarenta minutos de duración, ha llegado de la mano de la versión de Francisco Suárez y con los actores José Pedro carrión, Esteban García Ballesteros y Francisco Blanco como protagonistas, bajo la dirección del portugués Joaquím Benite.

La escenografía ha sido realizada por el francés Jean Guy Lecat.

Está ambientada en la crisis del petróleo de 1973, mediante una estética contemporánea que, sin embargo, respeta el texto, que se mantiene fiel a la versión del genio inglés.

Se crea así una simbiosis que demuestra que lo clásico y lo moderno no son tan diferentes, aunque su convivencia resulta confusa para el espectador, que contempla cómo las alusiones a los dioses de Atenas llegan desde el asiento del copiloto de un Cadillac azul.

La historia arranca cuando el vehículo aparece en el escenario bajo los acordes que interpretan un grupo de saxofonistas que acompañan a Timón, un noble adinerado ateniense que desborda generosidad entre los senadores y señores de la metrópolis.

Destaca la figura de Flavio, el fiel sirviente de Timón; y de Apemanto, el compañero "contestón" que no tiene impedimentos en mostrar sus discrepancias.

Durante la obra, en el albero no se escuchan grandes carcajadas quizás, porque, detrás de cada frase, los personajes desnudan al espectador, que se reconoce a sí mismo en las escenas más dramáticas; aunque lo cómico continúa se mantiene en todo momento.

La música en directo, que sirve como elemento de transición, sintoniza con la presencia paneles que juegan con el color y aportan dinamismo, aunque a veces la historia es "repetitiva".

Destaca una alusión cinematográfica a la película "Simón en el Desierto", de Luis Buñuel, cuando Timón reniega de la existencia humana y permanece sobre una columna para escenificar su soledad.

En el reparto, la interpretación de José Carrión, que encarna a Timón, ha sido inigualable, aunque su intensidad se debilita a partir de una interrupción forzada.

En concreto, en el minuto 80 de la función, en uno de los clímax en el que Timón se desnuda por completo ante el público, la indisposición de una señora ha obligado a interrumpir la obra para que entraran los efectivos sanitarios.

Tal y como ha reconocido Carrión, en una rueda de prensa después de la función, el incidente le "ha dejado desconcertado", aunque, según él, le ha aportado una "lección magistral".

También ha destacado el realismo y la energía de la interpretación de Esteban Ballesteros, que interpreta a Flavio, y que encabeza al elenco de actores extremeños que dan vida a la Atenas de 1973.