Adrian Tomine, el hombre que nunca acababa sus historias

Con su flamante primera novela gráfica, 'Shortcomings', todavía en las librerías (podéis leer la reseña aquí), entrevistamos a Adrian Tomine, joven autor norteamericano que nos habla de cómics, ilustración, problemas raciales y de cómo le afecta la crítica.

Adrian Tomine, frente a sí mismo.

Empecemos por el principio. ¿Qué cómics leías cuando eras pequeño? ¿Qué te llevó a dibujar tebeos?

El primer cómic que leí fue 'Peanuts' (Snoopy) de Charles Schulz. Mi hermano mayor tenía un montón de libros de los que me enamoré y que todavía guardo. Cuando crecí un poco más, empecé a leer mucho de los tebeos menos 'estelares' de las principales editoriales estadounidenses de los 70. No creo que haya pasado el tiempo suficiente como para que se pueda decir que tenga nostalgia de aquello, pero es definitivamente la 'droga' que me trajo hasta aquí.

Eres de una generación que creció publicando sus propios cómics, en tu caso en 'Optic Nerve'. ¿Esto os daba más libertad, os permitía ser más creativos?

Realmente, no tengo mucho con quien compararme, porque he podido permitirme el lujo de trabajar de una forma más o menos anónima hasta ahora. Creo que mi caso es probablemente un poco extraño, al haber comenzado en la autoedición y luego pasar a ser publicado por Drawn & Quarterly, aunque realmente he tenido que hacer un esfuerzo para aceptar amablemente críticas y comentarios cuando estoy trabajando en otros campos.

¿Crees que existe algo en común entre toda esa generación de autores (Clowes, Bagge, Joe Matt, etcétera?

Creo que hay una gran cantidad de superposición en términos de sus influencias, así como en su sentido general de la estética y del gusto. Yo no diría que estoy de acuerdo en todo, pero probablemente hay más arte (ya sea cómics, pintura, música, películas...) acerca del que comparten una opinión similar que del que no comparten. Hay ciertos rasgos comunes en la personalidad que veo en todos ellos. Creo que la nueva generación de dibujantes es mucho más diversa.

Hay mucha gente que no entiende tu forma de enfrentarse a las historias cortas, que después de leerlas se quedan diciendo ¿y ahora qué? ¿Qué les dirías?

¡Nada! Nunca he tenido la ilusión de que mis historias gustaran a todo el mundo. De hecho, ya han llegado a un público mucho más amplio del que esperaba, así que sólo estoy agradecido por ello.

¿Es necesario vivir mucho para contar el tipo de historias que tú cuentas o te basta con observar y tu propia imaginación?

Perdona, pero me cuesta un poco entender esta pregunta. De todas formas, me la voy a jugar diciendo que mis cómics son una combinación de experiencia, observación e imaginación. Estoy seguro de que los críticos se sorprenderán al leer esto y dirán que no hay nada de imaginación en mi trabajo, pero incluso tratar de averiguar la manera de describir algo cotidiano en forma de cómic requiere un cierto nivel de conjetura.

¿Qué te ha motivado para realizar tu primera obra larga?

Es algo a lo que siempre había aspirado, pero para lo que no me consideraba preparado. Todavía pienso que estoy en la etapa de 'prácticas remuneradas'. Creo que me decidí cuando estaba repasando mis anteriores trabajos y me obligué a mí mismo a ir un paso más allá. Creo que, incluso si el resultado final es horrible, me alegro de haber realizado el esfuerzo.

Tus orígenes raciales nunca habían quedado reflejados tan claramente en una obra como en 'Shortcomings'. ¿Por qué?

Realmente nunca se me ocurrió hasta que periodistas y críticos comenzaron a preguntarme por que no "abordaba las cuestiones raciales" en mi trabajo. Sé que hay muchas personas que tienen un importante mensaje político que comunicar al mundo y que eligen una forma de arte para expresarlo. En mi caso nunca fue así. Me enamoré de los cómics simplemente como una forma de arte, y los temas que he abordado hasta ahora han tenido bastante que ver con lo que yo tenía en mente.

¿Realmente existen todos esos prejuicios raciales que muestras en 'Shortcomings'?

Me sorprende que me hagas esa pregunta, porque pienso que, en todo caso, hay muchos más prejuicios raciales de los que muestro en mi libro.

¿Cuánta parte de autobiografía hay en tus cómics?

Una persona más inteligente, o más calculadora que yo, probablemente diría que su obra es enteramente autobiográfica o completamente ficticia. Hace poco leí una entrevista con Charlie Kaufman donde decía que, incluso una película como 'Transformers' podría ser vista como algo autobiográfico y personal. Creo que un montón de esas cosas son indefinibles, imposibles de medir, y muy a menudo escapan de las manos del propio escritor.

Aparte de hacer cómics, también trabajas como ilustrador. ¿Qué te aporta este trabajo que no te dé el de dibujar cómics? Si tuvieras que elegir, ¿con cuál te quedarías?

Una vez más, no estoy seguro de entender la pregunta. En términos de preferencias, realmente veo los cómics como mi verdadero trabajo y la ilustración como una forma relativamente divertida de ayudarme a pagar las facturas.

¿Cuáles son tus próximos proyectos?

He estado trabajando en algunos proyectos aparte de los cómics que puede que salgan o no, pero también estoy trabajando duro en mi próximo cómic.

Para saber más

• Web oficial de Adrian Tomine

* Ricardo Mena es nuestro experto en cómics.